大都会艺术博物馆的服装学院慈善活动,全球知名的 Met Gala,将于 2025 年 5 月 5 日星期一在纽约市举行。
2025 年春季展览,名为 “Superfine:Tailoring Black 风格“,将唤起黑人在时尚、文化和风格方面的创造力、创新和表达。这 2025 年 Met Gala 的着装要求 据大都会艺术博物馆称,通常与展览主题相关,主题是“为您量身定制”(Tailored for You),呼吁将重点放在西装和男装上。该展览向 18 世纪开始非洲侨民通过服装讲述的黑人风格故事致敬。
该展览主要由 Met Gala 的捐款资助,每年最大和最富有的名人都会聚集在这里展示最好的时尚。
自 1995 年以来,《Vogue》杂志的 Anna Wintour 一直担任该活动的联合主席,今年的联合主席 Pharrell Williams、A$AP Rocky、Lewis Hamilton 和 Colman Domingo 也加入了该活动。
杰米·麦卡锡/盖蒂图片社
以下是历届 Met Galas 的主题。
2024 Met Gala 主题:“睡美人:重新唤醒时尚”
Kevin Mazur/MG24/Getty Images for The Met Museum/Vogue
2024 年,Met Gala 探索了通过自然和时间流逝的重生和更新的主题。参考 1962 年 J.G. Ballard 的短篇小说《时间花园》,名人、企业家、运动员和设计师穿着花礼服,并参考了大自然永恒的形式。
Bad Bunny 穿着 Margiela,詹妮弗·洛佩兹 (Jennifer Lopez) 穿着 Schiaparelli 设计。两人都与 Wintour 共同主持了此次活动,Wintour 穿着一件 Loewe 定制的及地夹克,上面装饰着形成郁金香花束的羽毛。但另一位晚会联合主席赞达亚 (Zendaya) 两次走地毯抢走了这个夜晚。她首先穿着约翰·加利亚诺 (John Galliano) 设计的 Maison Margiela Artisanal,然后迅速更换并结束了当晚最公开的部分,她穿着一件 1996 年约翰·加利亚诺 (John Galliano) 纪梵希 (Givenchy) 时代的黑色礼服,搭配了菲利普·特雷西 (Philip Treacy) 设计的亚历山大·麦昆 (Alexander McQueen) 头饰花束。
2023 年 Met Gala 主题:“Karl Lagerfeld:A Line of Beauty”
Dimitrios Kambouris/Getty Images for The Met Museum/Vogue
Met Gala 向这位已故设计师致敬 卡尔·拉格斐 在 2023 年 一晚提到了他的风格和他在时尚界的巨大影响力。一些人穿着 Lagerfeld 为 Chanel、Fendi、Balmain 和 Chloé 设计的作品,而另一些人则扭曲了他独特的着装方式,将黑色、白色和皮革相结合,在他的日常穿着中,在后来的生活中激发了他的同名品牌背后的创意。晚会上还有很多猫颂歌,以向 Lagerfeld 的爱人致敬 猫科动物朋友 Choupette,
2022 年 Met Gala 主题:“在美国:时尚选集”
Chris Polk/WWD/Penske Media 通过 Getty Images
由两部分组成的美国时尚展览的第二部分,”在美国:时尚选集》 通过时尚的眼睛庆祝两个世纪的美国身份。“镀金魅力”为晚会的红地毯增光添彩,美国历史参考资料随处可见。
最知名的服装属于玛丽莲·梦露。1962 年,当她为时任总统约翰·肯尼迪 (John F. Kennedy) 的生日演唱小夜曲时,这个裸色、合身的号码在这位时尚偶像上闪耀。金·卡达希在与 Ripley’s Believe It or Not!博物馆将服装从展览中带出。轩然,因为有些人声称这件衣服可能损坏了。Ripley’s 被迫回应否认了这些激烈的指控。
2021 年 Met Gala 主题:“在美国:时尚词典”
杰夫·克拉维茨/FilmMagic
两部分的第一部分“在美国:时尚词典”汇集了随着时间的推移不断变化的美国的身份,探索了这个国家不断发展的文化背后的情感。Instagram 赞助了这次活动,并邀请了高管转为名人,包括作家、病毒式影响者和 Instagram 时尚合作总监 Evan Chen,以及该社交应用的负责人 Adam Mosseri。
在 2020 年因冠状病毒大流行而暂停之后,社会犹豫仍然很明显,口罩被纳入当晚的一些设计中。值得注意的是,Billie Eilish 穿着 Oscar De La Renta 礼服公益, 呼吁 The Storied House 结束与皮草的联系。
2019 Met Gala 主题:“Camp:Notes on Fashion”
迪亚·迪帕苏皮尔/FilmMagic
客人们将他们的想象力带到了 2019 年“Camp: Notes on Fashion”晚会的粉红色地毯上。 性别扭曲是显而易见的 许多造型都引起了人们的注意,比如杰瑞德·莱托 (Jared Leto) 对 亚力山卓·米开理 (Alessandro Michele) 的 Gucci 世界.Lady Gaga 标志性的布兰登·麦克斯韦 (Brandon Maxwell) 造型讲述了这位歌手走出大都会的每一步的时尚故事。这场晚会以苏珊·桑塔格 (Susan Sontag) 1964 年的文章《关于“坎普”的笔记》(Notes on ‘Camp’)为框架,生动地展现了时尚的异想天开和热情洋溢的本质。
2018 年 Met Gala 主题:“天体:时尚与天主教的想象力”
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2018 年 Met Gala 的主题灵感来自天主教。“天体:时尚与天主教的想象力”探讨了宗教图像学和中世纪艺术对时尚的影响。客人们带来了参考教皇服装并展示圣经文物的栩栩如生的造型 比如十字架、天使的翅膀和光环。 这个主题与基督历史的联系并没有受到一些评论家的好评,他们认为时尚应该远离教堂。
2017 年 Met Gala 主题:“川久保玲/Comme des Garçons:中间的艺术”
泰勒·希尔/FilmMagic/盖蒂
2017 年的活动向日本设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 和她的 Comme des Garçons 前卫设计致敬,这些设计玩转了身体的形状和形式。展览的主题是二元性,突出了她近四十年的工作。客人们带来了川久保玲调色板中的红色流行音乐、复杂的装饰和透明的面料。Caroline Kennedy 和 Rihanna 采用更梦幻的设计,将变形的廓形与花卉相结合,为低调的主题诠释增添了更多真实性。
2016 年 Met Gala 主题:“Manus x Machina:科技时代的时尚”
詹姆斯·德瓦尼/GC Images
2015 年 Met Gala 主题“中国:透过镜子”
蒂莫西 A.Clary/AFP 来自 Getty Images
虽然 2015 年大都会艺术博物馆的展览涵盖了广泛的文物历史和亚洲艺术的影响,但这场晚会归结为一个词: 蕾哈娜.黎明时分,这位歌手和时尚偶像穿着一件阳光明媚的黄色斗篷,从大都会艺术博物馆的台阶上倾泻而下,提升了参加时尚界最盛大之夜的意义。蕾哈娜告诉《名利场》,中国的郭培设计的这件高级定制服装花了两年时间制作。当讨论 5 月的第一个星期一时,世界各地的人很快就会想到这种外观。
2014 年 Met Gala 主题:“Charles James: Beyond Fashion”
迈克·科波拉/盖蒂图片社
据《Vogue》报道,服装学院自成立以来一直在庆祝时尚背后的人,并于 1973 年开始在博物馆内举办晚会。时尚权威戴安娜·弗里兰 (Diana Vreeland) 在离开《Vogue》主编一职后,将“巴黎世家的世界”带入生活,她对西班牙设计师 Cristóbal Balenciaga 的致敬为随后其他以设计师为中心的庆祝活动留下了蓝图。
2014 年,女装设计师查尔斯·詹姆斯 (Charles James) 的作品在大都会艺术博物馆展出,客人们欣赏了具有他宏伟风格的华丽礼服。James 对女性身材的剪裁和结构性方法,与现代面料相结合,为这个场合带来了优雅和富丽堂皇。
2013 年 Met Gala 主题:“Punk: Chaos to Couture”
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反建制影响进入了大都会艺术博物馆 2013 年的历史。 朋克运动始于 1970 年代,让客人有理由穿着带有青少年不服从精神和邋遢 DIY 个人风格的服装。麦当娜以渔网、金属铆钉和银链装饰 Riccardo Tisci 的纪梵希迷你格子西装外套,向那个时代致敬。叛逆在展出的发型中也很明显,最著名的是歌手麦莉·赛勒斯 (Miley Cyrus),她是一位时尚狂热者,她的短款尖刺造型与她性感的渔网 Marc Jacobs 礼服完美搭配。
Met Gala 的第一个主题是什么?
据《Vogue》报道,服装学院于 1948 年开始举办福利活动,但 1973 年作为 Met 顾问,Vreeland 将主题晚会提升到一个新的水平,“巴黎世家的世界”。
历年历届 Met Gala 主题的完整列表
Met Gala 考察了世界上最著名的设计师和品牌的艺术,宣布了全球文化和运动的影响,并定义了某些时尚偶像的流行,探索了大都会艺术博物馆服装学院历史上的许多主题。以下是 Met Gala 主题的完整列表:
- 1973 年:Balenciaga 的世界
- 1974 年:浪漫迷人的好莱坞设计
- 1975 年:美国时尚女性
- 1976 年:俄罗斯服装的荣耀
- 1977 年:《名利场》:服装学院的宝库
- 1978 年:佳吉列夫:俄罗斯芭蕾舞团的服装和设计
- 1979 年:哈布斯堡王朝时代的时尚:奥匈帝国
- 1980 年:满清龙:中国服饰,Chi’ng Dynasty
- 1981 年:十八世纪的女人
- 1982 年:La Belle Époque
- 1983 年:Yves Saint Laurent:设计 25 年
- 1984 年:人与马
- 1985 年:印度皇家服装
- 1986 年:舞蹈
- 1987 年:时尚:庆祝服装学院成立 50 周年
- 1988 年:从女王到皇后:维多利亚时代的礼服 1837-1877 年
- 1989 年:拿破仑时代:从革命到帝国的服装,1789-1815 年
- 1990 年:Théâtre de la Mode – 时尚玩偶:高级时装的生存
- 1992 年:时尚与历史:对话
- 1993 年:戴安娜·弗里兰德:不合时宜的风格
- 1994 年:东方主义:西装东方的愿景
- 1995 年:高级定制时装
- 1996 年:克里斯汀·迪奥
- 1997 年:詹尼·范思哲
- 1998 年:立体主义与时尚
- 1999 年:摇滚风格
- 2001 年:杰奎琳·肯尼迪:白宫岁月
- 2003 年:女神:古典模式
- 2004 年:危险的联络:18 世纪的时尚与家具
- 2005 年:香奈儿之家
- 2006 年:AngloMania: Tradition和英国时尚的 Transgression
- 2007 年:Poiret:时尚之王
- 2008 年:超级英雄:时尚与幻想
- 2009 年:模特作为缪斯女神:体现时尚
- 2010 年:美国女性:塑造国家身份
- 2011 年:亚历山大·麦昆:野蛮之美
- 2012 年:Schiaparelli 和 Prada:不可能的对话
- 2013 年:朋克:从混沌到高级定制
- 2014 年:查尔斯·詹姆斯:超越时尚
- 2015 年:中国:镜中之谜
- 2016 年:Manus x Machina:科技时代的时尚
- 2017 年:川久保玲/Comme des Garçons:中间的艺术
- 2018 年:天体:时尚与天主教的想象力
- 2019 年:夏令营:时尚笔记
- 2021 年:在美国:时尚词典
- 2022 年:在美国:时尚选集
- 2023 年:卡尔·拉格斐:A Line of Beauty
- 2024 年:睡美人:重新唤醒时尚
- 2025 年:Superfine:Tailoring Black Style